ADRIÁN
CRESCINI
La Xixa Teatre
Presidente y Cofundador de La Xixa Teatre, cuenta con amplia experiencia en el campo del Teatro Educativo, Teatro Social y Teatro del Oprimido realizando actuaciones y formaciones. Es Licenciado en Psicología Social (Facultad de Psicología Social de Argentina, 1987) y es especialista en Psicología Orientada a Procesos, formado por el Process Work Institute de Barcelona. Trabajó como psicólogo social en la Facultad de Psicología Social de Argentina "Enrique Pichon Riviere", y como formador de internos en la Penitenciaría Provincial, entre otros proyectos. Recibió formación en teatro e intervención social con numerosos expertos. Desde 2007 desarrolla su labor profesional como experto en proyectos de empoderamiento comunitario y ciudadanía activa, con una media de 15 proyectos al año. Como parte de La Xixa Teatre, ha trabajado durante más de siete años como actor, Curinga / Joker, y facilitador de talleres para numerosos grupos, a nivel local, nacional e internacional.
ANA FERNÁNDEZ ABALLÍ ALTAMIRANO
La Xixa Teatre
Doctora en Comunicación Social (Universidad Pompeu Fabra, 2016). Licenciada en Ciencias Económicas (Universidad de Salamanca, 2009) y Máster en Comunicación y Diseño (Escuela Técnica Superior de Ingeniería y Diseño Elisava, 2010). Está especializada en comunicación participativa online / offline, comunicación y publicidad intercultural y relaciones públicas para el tercer sector social. Ha trabajado como docente e investigadora universitaria, así como coordinadora de comunicación para diversas organizaciones y proyectos a nivel local, nacional e internacional. Actualmente colabora con La Xixa Teatre como coordinadora de investigación y proyectos europeos, y como facilitadora del Teatro del Oprimido. Ha publicado capítulos de libros y artículos en revistas académicas altamente indexadas. Actualmente realiza su investigación postdoctoral en la Universidad Complutense de Madrid.
ARJEN BAREL
Storytelling Centre
Productor y director, principalmente en el campo de las performances narrativas, pasa gran parte de su vida profesional escuchando historias y formando a las personas en el arte de la narración. Hasta 2017 fue responsable de la programación del International Storytelling Festival Amsterdam, que fundó en 2008, y de otros festivales y entrena habitualmente a narradores, tanto amateurs como profesionales. Con Soufiane Moussouli creó las performances Los marroquíes no lloran y Gelukzoeker y con Arabi Ghibeh Into the Light. Recientemente dirigió Next to Normal, Palestina Stories Untold, una actuación con cuatro artistas de Palestina, en colaboración con Ashtar Theatre de Ramallah, y The Man who Danced Alone, una actuación de Charafe Ennaji, el único bailarín profesional masculino de danza del vientre en Marruecos. En 2019 fue invitado a inaugurar las Jornadas del Día Internacional de la Narración Oral en Madrid con la actuación Planet Europe. Es responsable de la creación de una biblioteca humana en el oeste de Amsterdam y de entrenar a los participantes de esta biblioteca humana y otros proyectos comunitarios. Arjen es profesor de narración y presentación en la Universidad de Ciencias Aplicadas de Ámsterdam. También ofrece capacitación para profesionales sobre cómo usar la narración en el trabajo con jóvenes y el trabajo comunitario en varios lugares del mundo. En los últimos años ha formado a personas de Hungría, Francia, Marruecos, Palestina, Israel, Alemania, España, Albania, Macedonia del Norte, Kosovo, Grecia y Reino Unido. Arjen Barel estudió Drama y Estudios Culturales en la Universidad de Amsterdam. Además de su trabajo en Bureau Barel, imparte clases en varios cursos y elaboró el libro Theatre & Marketing, Tension & Thrill (2004) en colaboración con Esther Lagendijk. En 2020 publicó un nuevo libro sobre Narrativa aplicada, llamado Storytelling en de Wereld (Storytelling and the World, cómo compartir historias puede contribuir al crecimiento personal y al impacto social). Actualmente el libro está traducido al inglés y al turco.
ÉVA KÁPLÁR
Képes Alapítvány
Máster en economía y project manager en Képes Alapítvány. Cuenta con más de 15 años de experiencia como directora de proyectos. Antes de unirse a Képes, Éva trabajó para una empresa, centrándose en servicios de consultoría y asesoramiento para licitaciones, durante 8 años. Fue responsable de la preparación y redacción de becas (en el ámbito de la creación de empleo, inversiones y ayuda a las empresas locales a ingresar en mercados extranjeros, entre otros), así como de la gestión de proyectos y organización de eventos. También tiene interés en colaborar con artistas y ayudó a conseguir financiación para proyectos artísticos.
MERITXELL MARTÍNEZ
La Xixa Teatre
Directora y Co-fundadora de La Xixa Teatre, tiene una amplia experiencia como experta en Teatro del Oprimido en la realización de representaciones y entrenamientos. Tiene dos titulaciones: Economía (Universidad de Barcelona, 1994) y Educación Social (Universidad Ramón Llull, 2007). Es especialista en Psicología Orientada a Procesos, formada por el Process Work Institute de Barcelona. Estudió como Trabajadora Social y simultáneamente comenzó su formación en las artes como una forma de conocerse a sí misma y al entorno que la rodea. Posteriormente inició la formación de la comunidad social profesional “Mujeres de Matagalpa en Nicaragua”. Ha estudiado escritura dramática, educación vocal, creación colectiva teatral, sociología teatral y Teatro del Oprimido con expertos de gran renombre. Como parte de La Xixa Teatre, ha trabajado durante más de siete años como actriz, Curinga / Joker, y facilitadora de talleres para numerosos grupos, a nivel local, nacional e internacional.
VERA VARHEGYI
Elan Interculturel
Máster en Relaciones Internacionales, Universidad Centroeuropea de Budapest. Vera es formadora intercultural desde 2001. Para Vera el arte es un poderoso aliado metodológico en el desarrollo de habilidades interculturales: el encuentro con diversas obras de arte ayuda a percibir tanto lo que es universalmente humano como lo que tiene una diversidad de interpretaciones culturales. Como proceso, la inmersión en la creatividad artística da lugar a las mismas competencias que necesitamos para cualquier encuentro con el otro: la autorreflexión, la gestión de las emociones, el afrontamiento de la incertidumbre, la apertura al cambio. Su misión en el proyecto Rebelah es practicar esta conexión entre el arte y la interculturalidad a través de elementos del patrimonio cultural.
ANNA RÁCZ
Képes Alapítvány
Presidenta del Patronato y coordinadora de proyectos internacionales en KÉPES. Tiene un máster en economía y un máster en Psicología Cognitiva. Está participando en un programa de doctorado en Psiquiatría de la Universidad Semmelweis (Hungría). Tiene un certificado de consultora en Terapia Cognitiva Conductual (TCC) lanzado por la Asociación Húngara de Terapias Conductuales y Cognitivas y un certificado de terapeuta cognitivo conductual emitido por la EABCT (European Association for Behavioural and Cognitive Therapies).
ANDREW IRVING
University of Groningen
Nacido y criado en la zona rural del norte de Nueva Zelanda. Después de estudiar teología y ritual en Estados Unidos, desarrolló un amor por los manuscritos de la Edad Media. Recibió su doctorado en Estudios Medievales de la Universidad de Notre Dame en 2012, obtuvo un posdoctorado en el Instituto de Música Sacra de Yale, antes de enseñar en la ciudad de Nueva York, ser parte de un equipo de investigación en Colonia y, en 2016, asumió su puesto actual como profesor adjunto de religión y patrimonio cultural en la Universidad de Groningen. La investigación de Andrew se centra en el uso y la adaptación de manuscritos religiosos en la Edad Media. En Groningen coordina la Maestría en Religión y Patrimonio Cultural, enseñando teoría crítica del patrimonio, cultura material y museos y religión. También coordina un programa de licenciatura interreligioso e interdisciplinario en Arte y Religión.
OUMAYMA BOUAM
Fundació Ibn Battuta
Máster en Relaciones Internacionales, Seguridad y Desarrollo y trabaja como consultora laboral e implementadora de proyectos en la Fundación Ibn Battuta, que se enfoca en trabajar con los migrantes por una ciudadanía plena, inclusiva y real para que puedan lograr los mismos derechos que las personas nacidas en España. Ha coordinado y participado en el Tercer Encuentro de la Red Internacional de Organizaciones Feministas de Centroamérica y el Mediterráneo contra la Violencia Machista; que tuvo lugar en Casablanca, Marruecos. También ha trabajado como traductora voluntaria para el Instituto de Derechos Humanos de Cataluña.
THARIK HUSSAIN
University of Groningen
Autor, escritor de viajes y periodista especializado en patrimonio y cultura musulmana. Es el creador de las primeras rutas de patrimonio musulmán de Gran Bretaña; productor de un documental de radio de la BBC galardonado sobre las primeras mezquitas de Estados Unidos y autor de varias guías de Lonely Planet. Tharik es miembro del Centro de Religión y Patrimonio de la Universidad de Groningen, y su próximo libro: Minarets in the Mountains; a Journey into Muslim Europe (Bradt: junio de 2021) es el primero de un escritor de viajes musulmán que explora la cultura, las comunidades y el patrimonio musulmanes indígenas de Europa.
THÉO DUPONT
Elan Interculturel
Máster en Historia, especialidad en Antigüedad Griega, Universidad de Nanterre, París. Théo ha estado trabajando en Elan Interculturel durante dos años como Asistente de Proyecto y Servicio Cívico. Théo ha trabajado durante algunos años como historiador en la formación de los Mitos Fundacionales y su transmisión. El estudio de la evolución, el cambio y la reapropiación de estos elementos del patrimonio cultural a través del arte muestra la riqueza de este proceso. Théo luego se formó en interculturalidad dentro de Elan y este doble camino explica su misión en el proyecto REBELAH de hacer resonar el arte y la interculturalidad a través del prisma de las herencias culturales.
MATHILDE VAN DIJK
University of Groningen
Especialista en dos campos: la reforma tardomedieval en los Países Bajos y la reutilización de lo medieval en la cultura popular contemporánea. Ambos están conectados al patrimonio. En los Países Bajos, los partidarios del movimiento de reforma más importante, la Devotio Moderna, fueron considerados tradicionalmente como la primera encarnación de lo que significa ser holandés. Las recreaciones de las religiones medievales en series de televisión y películas dan una perspectiva sobre el papel de la religión en la sociedad actual. Es muy activa en actividades de divulgación y enseña en el Master Religion and Cultural Heritage en la Universidad de Groningen.
TODD WEIR
University of Groningen
Historiador de la Universidad de Groningen, cuya investigación ha iluminado diferentes dimensiones del encuentro entre secularismo y religión en la Europa moderna. Publicó una monografía Laicismo y religión en la Alemania del siglo XIX: El surgimiento de la cuarta confesión, Cambridge UP, 2014 (ganador del Premio Jacques Barzun de Historia Cultural). Desde 2017 ha sido director del Centro de Religión y Patrimonio, que se relaciona con socios internacionales para promover la educación y la investigación sobre la interacción de la religión y el patrimonio. En 2022 se publicará su Handbook on Religion and Heritage, coeditado.